Bebop Jazz의 특징과 대표 뮤지션 소개

 

 

 

 

Swing Jazz 인기가 시들고 Bebop Jazz가 등장했다. 

Swing Jazz의 특징과 대표 뮤지션 소개

Bebop Jazz의 특징 (1940s)

비밥(Bebop)은 1940년대 중반 미국에서 등장한 재즈 스타일로 1950년대 초까지 인기를 끌었다. 복잡한 하모니, 빠른 템포, 그리고 기교 있는 솔로가 특징이었다. 비밥은 스윙 재즈의 상업화에 불만을 품고 더 세련되고 도전적인 형태의 재즈를 만들고 싶어 했던 음악가들에 의해 만들어졌다. 더세련되고 더 지적인 음악을 지향하고 있다. 

 

음악적으로는 피아노, 베이스, 드럼의 리듬 섹션과 색소폰, 트럼펫, 때로는 트롬본, 호른 섹션으로 구성된 소규모 밴드로 구성되었다. 종종 빠른 화음 변화와 복잡한 멜로디로 복잡한 하모니를 만든다. 템포는 스윙 재즈보다 더 빨랐고, 리듬은 더 불규칙하고 싱코페이트되었다. 솔로는 즉흥 연주 큰 중점을 두었다. 연주자들끼리 번갈아 가며 기교 있는 연주를 했다.

 

비밥 시대의 사회적, 문화적 변화와 밀접하게 연관된다. 비밥은 제2차 세계 대전 이후 사회적, 정치적 변화가 큰 시기에 등장했다. 또한, 대중문화의 상업화에 대항하는 새로운 지식인과 예술적 엘리트의 출현과 맞닿아 있다. 

 

비밥은 새로운 민권 운동과 관련 있다. 비밥의 주요 인물들 중 많은 수가 차별과 편견에 직면한 아프리카계 미국인 뮤지션이었다. 음악은 현상유지에 대한 저항의 형태로 나타났고 주류 상업 음악계에서 벗어나 소규모 클럽이나 비공식적인 장소에서 공연되는 경우가 많았다.

 

그러나 이 때문에 비밥은 복잡성과 접근성의 부족으로 비판을 받았다. 어떤 비평가들은 이 음악이 너무 지적이고 정서적 매력이 부족하다고 주장했다. 소수의 지적이고 예술적인 엘리트 집단에게만 호소하는 엘리트주의자로 여겨지기도 했다.

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이러한 비판에도 불구하고, 비밥은 1940년대와 1950년대 초반까지 인기를 유지했다. 그러나 1950년대 중반에 쿨 재즈와 하드 밥과 같은 새로운 형태의 재즈가 등장하면서 인기가 떨어지기 시작했다.

 

 

Bebop 대표 뮤지션

 

1. Alto Saxophone:

비밥 시대 알토 색소폰은 기교적인 솔로와 즉흥 연주에 사용되는 핵심 악기였다. Charlie Parker와 Cannonball Adderley 같은 연주자들은 빠르고 복잡한 라인과 확장된 하모니의 사용으로 유명했다. 종종 폭넓은 연주기법들을 사용했고 날카로운 어조로 연주하곤 했다.

 

•Charlie Parker: 'Bird'로도 알려진 그는 재즈 역사상 가장 영향력 있는 음악가중 한 명이다. 비밥 스타일을 공동 창작한 것으로 알려져 있다. 뛰어난 색소폰 연주와 혁신적인 즉흥 연주는 재즈계에 지대한 영향을 끼쳤다. 그가 작곡한 'Confirmation'와 'Ornithology'은 이제 재즈의 표준이 되었다. 그의 대표적인 곡 중 하나는 Miles Davis와 그의 퀸텟 그룹과 함께한 'Billie's Bounce'이다.

 

• Sonny Stitt: Charlie Parker에게 많은 영향을 받은 색소폰 연주자였다. 또한 연주 테크닉이 숙달된 연주라로도 유명하다. 그는 Dizzy Gillespie와 Miles Davis와 같은 재즈계의 거장들과 함께 녹음하면서 경력을 다졌다. 히트곡은 'All of Me'와 'The Eternal Triangle' 등이 있다. 대표곡으로는 자신의 콰르텟과 함께 만든 'Sunny Side Up'이다.

 

• Cannonball Adderley: 소울, 펑크, 가스펠 음악에 비밥을 혼합한 소울풀하고 에너지 넘치는 알토 색소폰 연주자였다. 밴드 리더로 'Mercy, Mercy, Mercy, Mercy'와 'Work Song' 등의 여러 히트곡을 냈다, Miles Davis와 함께 중요한 앨범인 'Kind of Blue'를 냈다. 대표곡은 자신의 퀸텟과 함께한 'Autumn Leaves'이다.

 

• Jackie McLean: 냉철한 블루스 사운드를 팝으로 가져온 열정적인 알토 색소폰 연주자였다. Art Blakey의 Jazz Messengers에서 연주했다. 밴드 리더로서 'Let's Face the Music and Dance' 등의 여러 히트곡을 만들었다. 대표곡은 자신의 퀸텟과 함께한 'Amission in Gana'이다.

 

• Paul Desmond:  Dave Brubeck 콰르텟과 함께 연주한 쿨톤의 알토 색소폰 연주자였다. 히트곡으로는 'Take Five'와 'Blue Rondo a la Turk'이 있으며, 서정적이고 멜로디컬 한 연주로 유명하다. 대표곡으로는 Gerry Mulligan과 함께한 'Two of a Mind'가 있다.

 

2. Piano:

비밥의 피아노 연주자들은 감각적 화음 사용과 복잡한 화음 진행을 할 수 있어야 됐다. 종종 복잡한 보이스와 리듬 패턴을 사용했고, 뛰어난 솔로로 유명했다. Thelonious Monk:와 Bud Powel과 같은 연주자들은 비밥 사운드를 형성하는 데 일조했다..

 

• Thelonious Monk: 비밥의 발전에 있어 가장 중요한 인물들 중 하나이다. 그의 연주는 비정통적이고 각진 연주 스타일로 알려져 있다. 그는 "Round Midnight"과 "Straight, No Chaser"등의 많은 재즈 스탠더드를 작곡했다. 그의 작곡과 연주 스타일은 재즈에 큰 영향을 미쳤다. 대표곡으로는 자기의 콰르텟과 함께한 'Epistrophy'가 있다.

 

• Bud Powel: 비밥 영향을 많이 받은 거장 피아니스트였다. 그의 히트곡으로는 'Un Poco Loco'와 'Parisian Throughfare'가 있으며, 그는 번개같이 빠른 연주와 복잡한 하모니로 유명했다. 대표곡은 자신의 트리오와 함께한 'Tempus Fugit'이다.

 

• Oscar Peterson: 비밥 시대 가장 기술적으로 뛰어난 피아니스트 중 한 명이다. 눈부신 기술과 뛰어난 즉흥 연주로 유명했다. 'Hymn to Freedom'과 'C Jam Blues' 등의 히트곡이 있다.  대표곡은 그의 트리오와 함께한 'Night Train'이다.

 

• Duke Ellington: 재즈의 발전에 지대한 영향을 끼친 전설적인 밴드 리더이자  피아니스트, 작곡가이다. 'Take the Train'과 'Mood Indigo'를 포함한 많은 재즈 스탠더드를 썼다, 재즈, 블루스, 클래식 음악의 요소를 혼합한 혁신적인 작곡과 편곡을 했다. 그의 피아노 연주는 세련된 하모니와 우아한 스타일이 특징이었다. 대표곡은 오케스트라와 함께한 'Secreted Lady'이다.

 

• Art Tatum: 놀라운 기술적 테크닉과 뛰어난 즉흥 연주로 유명한 피아니스트였다. 빠른 템포와 복잡한 화음으로 유명했다. 히트곡은 'Tea for Two'와 'Body and Soul] 등이 있다. 대표곡은 'Yesterdays'이다

 

3. Trumpet:

비밥에서 트럼펫은 솔로와 즉흥 연주에 사용되는 중요한 악기였다. Dizzy Gillespie와 Clifford Brown 같은 연주자들은 복잡한 조화 구조와 빠른 연주로 유명했다. 종종 밝고 분명한 음색과 다양한 소리로 연주했다.

 

• Dizzy Gillespie: 비밥의 발전에 가장 중요한 인물들 중 한 명이다. 그의 뛰어난 트럼펫 연주와 혁신적인 작곡으로 유명하다. 복잡한 화음과 리듬 패턴을 잘 사용하는 것으로 알려져 있다. 히트곡에는 'A Night in Tunisia'과 'Salt Peanuts' 등이 있다.  대표곡에는 자신의 퀸텟과 함께한 'Groovin' High'가 있다.

• Miles Davis: 역사상 가장 영향력 있는 재즈 음악가들 중 한 명이다. 수십 년에 걸쳐 다른 스타일의 재즈를 연주했다. 비밥 시대에는 Charlie Parker와 함께 연주했다  나중에는 Miles Daivs 퀸텟을 포함한 자신의 그룹을 이끌었다. 여유롭고 절제된 트럼펫 연주로 알려져 있다. 'So What'과 'All Blues' 등의 히트곡이 있다.  그의 대표곡으로는 자신의 퀸텟과 함께한 'My Funny Valentine"등이 있다.

 

• Clifford Brown: 25세의 나이로 비극적인 죽음을 맞이하기 전까지 짧지만 영향력 있는 트럼펫 연주자였다. 눈부신 기술과 서정적인 연주로 유명했다. 'Joy Spring'와 'Daahoud' 등의 히트곡이 있다.  대표곡으로는 그의 함께한 'Cherokee'등이 있다.

 

• Fats Navarro :  Dizzy Gillespie의 영향을 많이 받은 트럼펫 연주자로, 비밥 시대에 짧지만 영향력 있는 연주를 했다. 뛰어난 연주와 복잡하면서도 조화로운 아이디어로 잘 알려져 있다 'Nostalgia'와 and 'The Squirrel'와 같은 히트곡이 있으며 대표곡으로는 Bud Powel과과 함께한 'Bouncing with Bud'가 있다.

 

• Freddie Hubbard: Art Blakey와 John Coltrane 등의 많은 재즈계의 거장들과 함께 연주한 트럼펫 연주자다. 강력하고 영혼이 담긴 연주와 다른 스타일의 재즈를 혼합하는 능력으로 유명했다. 'Red Clay'와 'First Light' 등의 히트곡이 있다. 대표곡으로는 자신의 퀸텟과 함께한  'Little Sunflower'등이 있다. 

 

 

재즈의 역사 소개, Early Jazz부터 Contemporary Jazz까지

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